「千と千尋の神隠し」を復習するまとめ（その１）

アニメてにをは＠石曽根正勝 @animeteniwoha

「千と千尋」落穂拾い。 車から降りる千尋。バックミラーに映る姿まで描き込まれています。 #てにをは千と千尋の神隠し pic.twitter.com/vdmOJHoIjt

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暖簾をくぐる仕草がしつこいほどに丁寧。 pic.twitter.com/sYj1Frl1JR

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この圧倒的な美術のゴージャスな風景のなか、「油」印の旗頭のいかにも「セルっぽさ」が若干浮いているほどのちぐはぐな存在感。「これはセルアニメでっせ」というところか。 #てにをは千と千尋の神隠し pic.twitter.com/kHsAcgTIjg

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宮崎的「影」らしさ。 宮崎アニメの「影」はしばしば「影の実体」と乖離して／独立して映じることが多い。特にこのカットでは「影の実体」が徐々に現れてくる面白さ。 #てにをは千と千尋の神隠し pic.twitter.com/rIVRei05yV

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この階段を降りる足の動きは３コマ打ち（リミテッド）から１コマ打ち（フルアニメ）へ変容する「リミテッドが・やわらかく変化」します。 #てにをは千と千尋の神隠し pic.twitter.com/AqT31MxWHw

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「背景画」にあたるべき「豚と柵」がすべてセルで出来ています。「全セル」です。なにげなく、すごい手間のかかったカット。 同時に豚の群れという「同じモノがそれぞれに動いて・運動が複数に際立って」います。 #てにをは千と千尋の神隠し pic.twitter.com/viAo1nJPIb

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「構図が描く・運動の複数性」。 １．屈曲して「奥へ・すぼまっていく」階段。 ２．階段に「沿うように」走る電車。 ３．電車と「垂直に交叉」する橋。 ４．電車の走行線と「沿う」つつ、橋とは「垂直」の関係にある三本の「煙」。 非常に贅沢な構図と動き。 #てにをは千と千尋の神隠し pic.twitter.com/6ACKtB21wD

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ここはわかりやすく、３コマ打ちからフルに「やわらかく・リミテッドの変容」をしていますね。 #てにをは千と千尋の神隠し pic.twitter.com/wNDQ9PEzZQ

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「千と千尋の神隠し」のガラス戸は現代的な洗練の極みを経ていなくて、ガラスの四隅が湾曲して・陰影を帯びています。 このカットなどほれぼれするほど、単純化されつつ・それらしい。 #てにをは千と千尋の神隠し pic.twitter.com/8UkfpwADZS

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千尋のこのジャンプ。 これは作画打ち合わせのとき演出上の指示が出たんでしょうか？ 結果的に「宮崎的・様式」ではない、「別の様式」からなる動きならびに動作のシルエットが実現してしまいました。 #てにをは千と千尋の神隠し pic.twitter.com/CAIbzsbxiV

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釜じいのいるボイラー室へと入っていく、千尋の「体幹が・よじれた」シルエットは明らかに「宮崎的様式とは異なる・別の動きの様式（スタイル）」に準じています。ジブリ生え抜きのアニメーターにはできない作画がこの一連のシーンで確認できます。 #てにをは千と千尋の神隠し pic.twitter.com/n4J2xgqBex

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釜じいの腕が何本も現れて、そのそれぞれが別々の動きをしている「運動の複数性」。 運動が複数に交錯するだけで宮崎アニメはがぜん面白なる。 あと動きの付け方もこれは３コマ打ちじゃなくて、２コマ打ちかな？ #てにをは千と千尋の神隠し pic.twitter.com/e8YPPu9ZJo

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そうして釜じい、ススワタリ、千尋の三者が、各人固有に「それぞれに・動いている」複数性。 動きの情報量がなにしろすごい。 #てにをは千と千尋の神隠し pic.twitter.com/yDWJUbzkhE

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いやー、この千尋のシルエット。 沢山のアニメを観ているひとには驚きではないのでしょうが、 宮崎アニメを専門に見慣れた人間には、こんな人物のシルエット、見たことないですよ。すごい。 #てにをは千と千尋の神隠し pic.twitter.com/B7XHhqYqgK

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この釜じいの腕が壁の上方へ伸びあがるカットは「斜め奥へ」の立体作用をともなう効果。 「斜め奥／斜め手前」は通常地平上で使用されることが多いので、この上方への奥行きを持たせつつの「斜め奥」は珍しい。 #てにをは千と千尋の神隠し pic.twitter.com/lri1LXhEX2

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さてさて、この石炭の重量級を観客に伝える「動作の作用／反作用」。あるいは「動きの質」。 大塚康生さんが作画試験で受けたという「鉄の槌を振り上げる、振り下ろす、重みの感触」。 動きのつけ方の基本がここでも健在です。 #てにをは千と千尋の神隠し pic.twitter.com/MPFU7LE89a

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でもススワタリといい、あとで湯婆婆がくりだす「かめはめ波」といい、なにか「ふっきれた」感がありますよね。 公開当時、ショックですらありました。「そんな使い方しちゃっていいの？」って。 #てにをは千と千尋の神隠し pic.twitter.com/wix936H4l6

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この木の槌のディティール感。 影色、日向色に、輝き色の三色で見事に魅せてくれます。 あとで出てくる湯婆婆の顔の造形の「過剰さ」の先触れ。 なぜここまで過剰なのか。 デジタルとの関わりでセル表現にこだわったからか？ #てにをは千と千尋の神隠し pic.twitter.com/O5dFydsSPl

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この「千と千尋の神隠し」では、屈んで出入りする動作が多く出てきますね。「屈んで・動く」動作の面白さ。 #てにをは千と千尋の神隠し pic.twitter.com/2qVUWGlGJL

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釜じいからもらったイモリの黒焼きを懐にしまうリン。 この「ふところに、しまう／出す」動作がこの映画には何度も出てきます。 #てにをは千と千尋の神隠し pic.twitter.com/MLkmSoFezV

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千尋もかがむ。 #てにをは千と千尋の神隠し pic.twitter.com/eFhDrYkd0C

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湯婆婆のところへ向かうリンと千尋。 このなにげないカットで注目すべきは、ふたりが歩くのを眼差す、その手前に柱を設けていること。 この一本の柱を手前に置くだけで空間の立体度がぜんぜん違うのです。 誰にでも出来そうでいて忘れてしまう演出上の配慮。 #てにをは千と千尋の神隠し pic.twitter.com/3sV2B3ZXsY

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